在色彩写生时无论每个人的习惯与偏爱如何,都必须遵循绘画艺术的基本规律:即从画面的构图布局定位到整体表现,从重点深入再回到整体调整这样一 个表现过程。唯有如此,你的作品才不会给人以琐碎无序、平均杂乱的感觉。
大体铺色
接下来准备铺大体色彩关系。在着色之前,首先应对该组的静物色调有一个总体感受,它是什么色调倾向的静物,从色相上区分是蓝调子还是黄调子,从色性上辨别是暖调子还是冷调子,从色度上去比较是灰调子还是鲜艳调子。上述几个方面都是帮助我们感受和识别色调的有效方法。
明确了基本色调后,应把这种感受与认识牢记于心并贯穿于作画过程的始终。有了对整组静物的色调感受和确认,便可以快速地进入大体铺色阶段。铺大 体色彩关系应从主要重点物体入手,从暗部、投影等深色落笔。这个阶段应迅速而概括地把整个画面的大体色彩关系..铺开,比较并把握不同物体间的色彩倾向差 别。暗部、中间面、投影、反光色彩应一次铺好,亮面、高光暂时留出。..遍铺大体色彩关系时用色不宜太厚,以免深入覆盖时产生淤结、龟裂及无法盖住底色等 问题。
在这个阶段,我一般是这样开始的。首先用熟褐或赭石等单色颜料或铅笔勾出整组静物的布局,并简略地画出物体的明暗转折关系,为进一步的铺色、塑 造确立准确的定位。比如这组静物的背景和台面衬布都是浅色(白色、灰黄绿色),可以从重颜色的主体物陶罐画起,顺势铺出水果及酒杯的色彩,用比较的方法找 出水果的色彩差异和倾向。其次,注意不能在某一物体的描绘过程费时过多,以免陷入局部孤立的刻画之中。